Post concertum: Moreno del Metal + Arakiry + Powerslave

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Moreno del Metal



Moreno del Metal + Arakiry + Powerslave
Sábado 18 de abril, 22:00
Rocòdrom d'Hostalets de Balenyà (Barcelona)

Noche metalera la del viernes en el rocòdrom d’Hostalets de Balenyà con Arakiry, Moreno del Metal y Powerslave.

Aquí una que el heavymetal no es para nada el estilo musical que más le pone, poco tiene que decir al respecto porque, es más que evidente, que no puede opinar de algo que ni le gusta, ni conoce, ni entiende…

Soy muy básica, así que como muchas otras personas, yo de los heavys me quedo con sus baladas.

Está claro que, y sin desmerecer a nadie, si acudí al concierto fue por la veneración que le profeso a Moreno del Metal como formación, porque además de entender sus temas, ellos son capaces de colarse por mis oídos sin que mi diminuto cerebro, una vez procesados, los asimile y etiquete como ruido y no como música.

Dicen que para gustos los colores y todo es totalmente respetable pero es de cajón que, si no escucho Iron Maiden porque nunca me han gustado, es normal que Powerslave no me atraigan. Indudablemente eso no quita que no sea capaz de reconocer que los componentes de la banda, como músicos, son grandes.

En pocos días varias personas me habían hablado maravillas de Quim Abramo, guitarrista de Powerslave, y la verdad es que no andaban escasos de razón, pero deberé escucharlo en otro de sus estilos para poder disfrutarlo de verdad.

En cuanto a Arakiry, son muy jóvenes aún, pero parece que se les augura un buen futuro.

Y una cosa más porque… no quiero quedarme con esto en el tintero.

Y es que no sería sincera si me callase que, desde mi humilde punto de vista, si alguien falló el viernes, fue el público.

Una tiene ya una edad y muchos conciertos a sus espaldas, por lo que creo que puedo hablar con propiedad.

Un concierto es un evento para disfrutar y participar, tanto los que están en el escenario como los que están en platea.

Un mal grupo o un grupo que “no tiene el día” puede echar a perder una velada, pero un público frío, distante y poco participativo, lo echa a perder con seguridad.

Nunca entenderé al personal que va a los conciertos para emborracharse, ponerse hasta el culo de todo (y más), y dar por saco a los que desean disfrutar del concierto, sin ningún tipo de respeto por los que se están dejando la piel en el escenario, por los organizadores y por el público que no comparte sus dependencias.

Un tipo de personal que, además, acostumbra a acaparar la primera fila para soltar improperios, y que está tan colgado que es incapaz de participar porque, entre otras cosas, sus manos no son capaces de encontrarse para poder hacer sonar un ritmo o un aplauso.

Quizá sería más cómodo y seguro para todos, incluidos ellos mismos, que en lugar de desplazarse hasta el lugar del concierto, teniendo además que pagar una entrada para no enterarse de nada, se quedasen en sus casas o en un campo de los muchos que hay en el camino, sobretodo porque, si van, luego tienen que volver a casa… y todos queremos llegar.

Imágenes del concierto


Moreno del Metal

David Moreno: Voz y Showman
Albert Comerma: Composición y Guitarra
Gerard Miralpeix: Teclado
Alexandre Bosch: Bajo
Albert Molist: Batería

www.myspace.com/morenodelmetal
http://www.morenodelmetal.com/

Voluntarios del público en una competición improvisada de Air-guitar

para conseguir 2 entradas para la semifinal del Emergenza Music Festival

que tendrá lugar el próximo 10 de mayo en la sala Razz2, y donde, a las 22h,

Moreno del Metal se juega el pase a la final.

Arakiry

Pol Solà: Guitarra
Guillem Romeu "Romy"
Guillem Corominas "Kuru"
Arnau Molera
Maica Casalí: Teclado

http://www.myspace.com/arakiry
http://www.arakiryweb.tk/










Powerslave

Quim Abramo "Eggman": Guitarra
Moises Lopera: Voz
Josep Pedragosa "Pedra": Bajo
Guillem Plana: Guitarra
Víctor Nieto: Batería

www.myspace.com/powerslavecovers

Quim Abramo "Eggman"

Negre... O mai vaig aprendre a volar (d'Alexandre Bosch)

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Blanc...
potser ho he oblidat...
Dies feliços del meu passat
pels que vaig lluitar i guanyar.
Ho veia tot clar, resplendent...
Aquells dies vaig aprendre a volar.

Gris clar...
finalment ho he acceptat...
Jo et deia que deixessis de somiar
i comencessis a lluitar.
Però la teva llum s’enfosquia...
Mai vas aprendre a volar.

Gris fosc...
volava com ningú...
i amb tu vaig caure,
lluitant per donar-te vida,
mentre tu ho veies tot fosc...
No ens vas permetre volar.

Ara sóc jo qui ho veu fosc,
negre...
perquè en realitat, per molt que lluités per això,
mai vaig aprendre a volar,
encara no he après a acceptar,
i mai no aprendré a oblidar...

Malgrat tot, ho faré... negre.

Àlex Bosch

Publicada amb permís de l'autor

Gràcies Àlex!

Puntos de vista

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¿Puntos de vista diferentes?

Tengámoslos en cuenta.
No siempre la mayoría está en poder de la razón.
Y a menudo hasta podemos aprender cosas...

Post concertum: Moreno del Metal + Nada Suite + Estirpe

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Moreno del Metal + Nada Suite + Estirpe
Sábado 12 de abril, 22:00
Sala Mephisto (Barcelona)

Pocas cosas me motivan para vencer la terrible pereza que me provoca visitar Barna City desde que me convertí en “chica provinciana” (nada peor que una urbanita renegada…), pero disfrutar de un concierto de Moreno del Metal siempre es motivo suficiente para dejarse engullir por la big city, y ayer sábado no fue excepción. Además, la ubicación de la Sala Mephisto en una zona donde poder aparcar sin tener que pagar no resulta un lujo imposible, ayuda a reducir considerablemente la crueldad de la batalla y el estress.

Moreno del Metal abrió la noche caldeando el ambiente, cosa que no les resultó demasiado difícil y más en días como el de ayer, en el cual David, voz y showman de la banda, canalizó todas sus energías en conquistar y conseguir la interactuación del público.

Son ya varias las oportunidades que he tenido de verlos y puedo decir que cada vez me gustan más. Eso sí, son banda para disfrutar en directo y con óptima calidad de sonido.

Próxima parada: Hostalets de Balenyà (Rocòdrom). Este viernes día 18, a las 22h, Moreno del Metal + Arakiry + Powerslave.

Dicho sea de paso, el próximo sábado 10 de mayo a las 22h, Moreno del Metal luchará en la sala Razz 2 por conseguir el pase a la final nacional del Emergenza Music Festival.
El resultado será por votación popular, así que a ver si la peña, independientemente de los kilómetros que os separen de la sala, os animáis y petamos el Razz, que los chicos se lo merecen.

No conocía a Nada Suite (Rock / Metal / Emo - Cornellà, Barcelona), ni a Estirpe (Rock / Metal - Córdoba), pero no sonaron para nada mal.

Impresionantes la voz y la energía de Trinidad Llamas, vocalista de Nada Suite.
Impresionantes también el sonido de Estirpe y Miguel Ángel Mart, voz de la banda, por su “estilo propio”, personal e intransferible, en el escenario (niño! Te mueves más que un garbanzo en la boca de un viejo!!!), y por su gracia y simpatía.

3 de 3, pleno en la quiniela :)

Moreno del Metal

www.myspace.com/morenodelmetal
http://www.morenodelmetal.com/

David Moreno: Voz y Showman
Albert Comerma: Composición y Guitarra
Gerard Miralpeix: Teclado
Alexandre Bosch: Bajo
Albert Molist: Batería









Nada Suite

http://www.nadasuite.com/
http://www.myspace.com/nadasuitemusic

Trinidad Llamas: Vocalista
Pepe Collantes: Bajo & Coros
Alberto Pérez: Batería
Toni Torres: Guitarras




Estirpe

http://www.estirpe.net/
www.myspace.com/estirpeband

M. Ángel Mart: Voz
Javier Estévez: Batería
José M. Panadero: Bajo
Daniel Puig: Teclado
Loren Gómez: Guitarra





Album de imágenes

2008-04 120408 Concert Moreno del Metal (Sala Mephisto-BCN)

Un delta de reflexions

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Delta del Llobregat, 04/04/2008

¿Es pot abraçar un núvol?
¿Com es congela el foc?


¿I si ets un miratge?
¿I si al caminar cap a tu, desapareixes?


¿I si ets un reflexa al toll de la meva desolació?
No, no et tocaré per si de cas et desvirtues.


¿Quina imatge mostren dos miralls enfrontats?
Possiblement la mateixa que nosaltres...
quan no som sincers amb nosaltres mateixos.


De vegades “RES”
equival a “TOT”.
Sovint “TOT”
significa “RES”.


Per això trio l’espai
entre el “TOT” i el “RES”,
justament on tu no et perds,
justament on jo em trobo.

xesca'08

Post concertum: "Marah"

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El KOK feia setmanes que ens avisava de que no havíem de deixar-nos perdre el directe de Marah al rocòdrom de Balenyà, i no anaven errats.

Això va ser el passat dissabte dia 5 a la nit, amb The Midnight Travellers (Rock des de Barcelona) com a teloners.

Un cop més em vaig deixar sorprendre acudint a un concert d’un grup del que només havia escoltat una cançó “Angels on a passing train”, que personalment m’agrada molt i segons la vox populi és, sense dubte, una de les millors del seu darrer disc “Angels of destruction”.

Diuen els entesos que sonen com en Bruce Springsteen als seus “años mozos”... No ho dic jo.

Com anècdota explicar que quan vaig veure el cartell que anunciava el concert per primer cop, em vaig pensar que en Dave Bielanko (veu i guitarra) era en Jesse Malin... Evidentment no ho era però,,, En sortir el grup a escena, la noia que va prendre possessió del teclat era pastada a la tecles d’en Jesse Malin...
Vaig pensar que em perseguia una mena d’obsessió per l’home que es va encapritxar de les meves sabates al “Light of Day” de fa un parell d’anys, però no, no eren al·lucinacions meves. Era la Christine Smith, es a dir, ELLA.

Molt bons, sí senyor!

"Marah" son:

Dave Bielanko: veu, guitarra, banjo
Serge Bielanko: guitarra, armònica, veu
Christine Smith: teclat, bvs, acordeón
Johhny Pisano: baix

Joe Gorelick: bateria

"The Midnight Travellers" son:

Omar "The Sidney Kid": veu

Joe Traveller: guitarra

Dr. Pau Guitelzon: baix

Dave Shadow: bateria

Miguel Bosé: 52 años de inquietudes

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Entrevista en Elpaís.com, miércoles 21 de marzo de 2007

P. Hola Miguel, Me gustaría saber cuales han sido las referencias musicales de tus comienzos como artista, tanto nacionales como internacionales [...]

R. Mis referencias eran T. Rex, Roxi Music, Emmerson Lacke&Palmer, Yes, King Crimson, etc. Como verás mucho rock progresivo y glam. Hoy en día mis referencias son más literarias, pictóricas, esculturales, arquitectónicas, ya que ellas me inspiran más.

El 3 de abril de 1956 nace en Panamá, Miguel Luchino González Borlani, más conocido por Miguel Bosé. Un hombre listo, polémico, fascinante, inteligente, seductor, entusiasta, excéntrico, fresco, ambiguo, poeta, carismático, solidario…

Un hombre cargado de defectos y virtudes… Como cualquier ciudadano del mundo.
Un hombre admirado y suspirado por hombres y mujeres de todo el planeta, a pesar de que a algunos la envidia y los perjuicios no les dejen ser objetivos. Otros, más inteligentes, no tienen ningún reparo en aceptar que Miguel Bosé, al margen de gustos y tendencias, es un tipo de quitarse el sombrero.

Miguel creció en un ambiente donde el arte y la cultura se respiraban a pleno pulmón y siendo muy joven empezó a caminar por la senda del éxito.
El primer personaje célebre que lo condujo por el camino del arte fue Pablo Picasso que lo inscribió en una conocida escuela de danza clásica.
Con solo 14 años Miguel tuvo que renunciar al papel de Tadzio en el film “Muerte en Venecia”, dirigida por Luchino Visconti, su padrino de nacimiento, a causa de la severa oposición de su padre.

Aun recuerdo la primera vez que actuó en televisión. Corría el 26 de abril de 1977.
Yo tenía 12 años y mis compañeras de clase me habían advertido que no debía perderme esa noche el programa “Esta noche fiesta”, emitido por Televisión Española.
Pedí permiso a mis padres para que me dejaran acostarme más tarde y poder verle, pero denegaron mi solicitud. Pillé un berrinche y al final acordamos que me iba a la cama pero que me llamarían para cuando actuase.
Evidentemente no pude dormir hasta que mi madre me llamó.
Recuerdo que le vi en pijama, sentada a los pies de mi cama, desde donde se divisaba la tele del comedor.

Realmente ese chico venía a romper moldes y aunque la canción de Linda me gustó, el personaje en sí no me entusiasmo demasiado porque “no era de mi estilo” (si es que a los 12 años se puede tener estilo).
Al día siguiente, en el cole, todo era exaltación.
Las imágenes de Miguel empezaron a ocupar las portadas de los carpesanos de mis compañeras (más interesadas en su belleza que en su trabajo) y también las páginas del SuperPop, la revista musical de la época.

Los “ídolos bellos” nunca me han atraído. Como muestra está que mis actores favoritos distan mucho de ser de los más “deseados”, pero he de reconocer que aunque no era fan, escuchaba ocasionalmente algunas de sus canciones. Canciones que, sin pretenderlo, marcaron una época de mi vida a la que aun hoy me trasporto cuando las escucho.

Y aunque mi “relación” con Miquel, siempre ha estado marcada por idas y venidas, y altibajos, creo que no fue hasta principio de los 90, que tras el CD “Los chicos no lloran” y la película “Tacones lejanos”, comencé a interesarme de verdad por su obra y milagros.

Llegados al 2008 me doy cuenta de que, consciente o inconscientemente, hemos crecido juntos y, por lo que parece, vamos a envejecer juntos también. Y es que realmente le admiro.

Así que nada pues… Darle las gracias por su compañía y desearle desde éste, mi humilde rincón, feliz 52 aniversario a un hombre que, pese a quien pese, pesa… y mucho.

Cunado tenía 11 años, mi tutora me dijo:

“Preocúpate el día en que nadie hable de ti”

Jamás lo he olvidado :)

Xesca

Y... ahí van unos vídeos!

Primeras actuaciones en TVE (1977)





"Don Diablo" (1982) con una Paulina Rubio de 8 años haciendo los coros... (no tiene desperdicio...)

Una versión actualizada en el 2006 del clásico de Miguel Bosé “Nena” , con la colaboración de Paulina, la "Chica dorada", ya crecidita...

Y...
La que será por siempre una de mis favoritas: "Olvídame Tú"

Cotilleos polémicos y curiosos encontrados en Internet, algunos ciertos, otros, evidentemente, pura conjetura.

Se dice y se comenta que el título de su último disco “Papito” podría hacer referencia a las jineteras de un paraíso sexual más que ser un homenaje a su progenitor, con el que siempre mantuvo una relación difícil. A Luis Miguel Dominguín, torero y padre de la estrella, le molestaba profundamente la posibilidad de que su hijo fuera homosexual, por esa razón intentó que Miguel alejara de su mente la idea de convertirse en artista, razón a la que atribuía su amaneramiento. Miguel castigó a su padre despreciando el apellido Dominguín y utilizando en su lugar el de su madre.

Si su padre era el machista autoritario que veía con malos ojos el interés de su hijo por la danza, Lucia Bosé era la madre que consentía y fomentaba el lado artístico del adolescente.

La unión entre madre e hijo fue muy estrecha, y el afecto que se profesaban fue utilizado por la revista Paris Match para crear una gran polémica. El medio francés publicó unas fotos en las que ambos posaban semidesnudos y tergiversó la información para sugerir que entre ellos había una relación incestuosa.

Tras acabar el liceo francés Miguel decidió tomarse un año sabático en Londres, donde aprovecharía para recibir clases de danza y expresión corporal. El viaje lo alejó del entorno represivo de su padre. Esa libertad lo abrió al mundo, también al de las drogas. Miguel Bosé vio en poco tiempo cómo tres de sus mejores amigos murieron de sobredosis. Desde entonces el cantante siente gran aversión por los estupefacientes. Se dice que en la década de los 90, Miguel Bosé tendría que rehabilitarse de otra adicción que le haría mucho más daño, esta vez la droga se llamaba Toni Cantó.

En las declaraciones en una revista de la época, la transexual Amanda Lear afirmó que fue la encargada de desvirgar a Miguel. Supuestamente Dominguín llevó a su hijo hasta la artista, para que lo convirtiera en el macho que no era. De ser cierta esta información, el torero tenía una peculiar forma de frenar la homosexualidad de su hijo...

Su carrera como actor comenzó mucho antes que la de cantante. Sus primeros papeles fueron en spaghetti westerns y películas pseudo-eróticas de una calidad bastante reprobable. Sin duda el papel más brillante de su carrera se lo brindó Pedro Almodóvar, que pensó en Bosé para dar vida al papel que mejor ha interpretado en su carrera.

Su madre lo quiso convertir en un nuevo galán, el nuevo Rodolfo Valentino. Es cierto que Miguel Bosé siempre ha levantado pasiones, aunque su virilidad siempre se haya puesto en duda. Los rumores sobre su supuesta bisexualidad han marcado toda su trayectoria.

Su carrera musical se ha caracterizado por una imagen-marca sólida basada en su ambigüedad, coreografías hiperafeminadas, vídeos polémicos, looks imposibles que van desde mallas superajustadas de 'Eres todo para mi', los flecos en las mangas de 'Don Diablo', las faldas pantalón y cazadora torera de 'Sevilla' o 'Amante Bandido' al traje de novio/a de su 'Por Vos Muero'.

Su supuesta relación con Cantó, con Guardiola, con Alejandro Sanz, y tantos otros… el bulo que le convirtió en un enfermo de sida, las impactantes imágenes de 'Amante Bandido' con sus falda-pantalón del principio de los 90… y blah, blah, blah…

Bravo Bosé!

Solo y sólo...

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Te dijeron que los árboles no te dejaban ver el bosque…
Y los talaste.
Y te quedaste solo.

Solo y sólo con un montón de leña con el que caldear
el frío invierno en el que os sumisteis tú y tus sueños.

Solo y sólo con tus recuerdos en forma de astilla.
Astillas clavadas en lo más recóndito de tu ser,
a más profundidad con cada día que pasa.

Solo y sólo con el carcomer de tus sentidos,
convertido en carcelero de tus propios impulsos,
de tus propios sentimientos.

Y ya no hay árboles que te cobijen,
ni pájaros que te canten al empezar un nuevo día.

Solo y sólo en una yerma estepa
en la que sólo graznan los cuervos de la desesperación,
acechando quizá la semilla de aquel árbol
que tal vez la cordura te hizo poner a buen recaudo
cuando aun eras dueño de ti mismo,
y no envejecías siete días cada noche,
ni morías siete veces con cada amanecer.

Post concertum: “Antònia Font”

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Con las entradas agotadas desde hacía semanas, Antònia Font consiguió en la noche de ayer lo que ni ellos mismos podían imaginar que algún día sucedería: Que los cimientos del Gran Teatre del Liceu, de Barcelona, temblaran bajo sus pies en la presentación de su último disco “Coser y Cantar”.

Verlo para creerlo, vivirlo para sentirlo, y eso que, personalmente, es más la música que no la letra lo que me atrapa de este quinteto mallorquín, o quizá mejor de Joan Miquel Oliver, compositor, guitarrista, cantante y escritor.

Melodías que bien podrían ser clásicas, con cierto a sabor a polonesa, vals, minueto, polca, mazurca o nocturno, pero tan actuales como su creador, con letras enrevesadas y fantásticas que nos hablan de astronautas, robots, vitaminas, motores, galaxias, batiscafos y otras hierbas.

Con una formación de cuerda y viento de 23 músicos, montada para la ocasión bajo la dirección del violonchelista y compositor mallorquín Miquel Angel Aguiló y que ha sido bautizada con el nombre de Royal Philarmonic 4 Quesos Orchestra, Antònia Font, con el Liceo en pleno puesto en pie, aplaudiendo y coreando los temas, tuvo que ofrecer más de media hora de bises, los primeros en solitario y al final de nuevo con la filarmónica.

La sorpresa y la emoción no dejaron que Pau Debón, vocalista de la banda, dijera muchas más palabras que “Gracias, gracias, gracias…”, y que para mí ya fueron muchas porque, yo en su lugar, habría salido del teatro en camilla.

El concierto fue inmortalizado por TV3 y podía ser seguido en directo a través de Internet.

Está claro que “Coser y Cantar” es… Coser y cantar!




"Antònia Font" son:

Pau Debón, voz
Joan Miquel Oliver, guitarra
Pere Manel Debón, batería
Joan Roca, bajo
Jaume Manresa, teclados

www.antoniafontoficial.com
www.myspace.com/antoniafont

Imágenes del concierto

Post concertum: Rafa Pons (Acústico a 3)

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De nuevo Rafa Pons nos cautivó el viernes en la sala Privat (Mataró), en compañía de sus inseparables Santi Noriega a la guitarra, y Berenguer al piano y coros.

Rafa nos presentó alguno de los temas que recogerá en su próximo disco y que siguen su habitual línea de poemas musicados que llegan a tocar-NOS la fibra... “Nos” lleva por título uno de ellos.

En un momento de la actuación, Rafa invitó al cantante Lucas Masciano, que se hallaba entre el público, a subir al escenario para juntos intentar hacer una versión del tema “Jesucristo García”, del grupo Extremoduro.

Como siempre no faltaron las risas, el buen humor y el buen saberhacer de Rafa para salir airoso de cualquier situación como el atolladero que supone que se te estropee el micro en mitad de una canción.

Próxima parada:

Sala Bikini, el próximo 18/4/08 a partir de las 21h, LA CABRA MECÁNICA + RAFA PONS (con la banda).

Imágenes de Rafa con Lucas Masciano

"Moreno del Metal" lo consigue de nuevo

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"Moreno del Metal" se clasificó anoche para la siguiente ronda del concurso Emergenza Music Festival que tendrá lugar en la sala Razz2 (Barcelona) durante el próximo mes de mayo.

Suerte amigos!!!

Próximos conciertos (Marzo, Abril... Mayo)

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Moreno del Metal

Jueves 27 de marzo, 23:00
Sala Razzmatazz (Barcelona)
2ª ronda del Emergenza Music Festival
+ info en
www.myspace.com/morenodelmetal



Rafa Pons

Viernes 28 de marzo, 00:30
Sala Privat (Mataró)
Acústico formato trío
+ info en
www.rafapons.com



Cornelius
+
Mona La Cova
+
Agustí Busom

Sábado 29 de marzo, 23:00
Sala Verdaguer (Casino de Vic)
Cicle Acústica al Bar
Organiza: Fressa
+ info en
www.fressa.org
www.myspace.com/abusland
Programa en pdf



Antonia Font

Domingo 30 de marzo, 20:00
(A las 20:00, NO a las 21h)
Gran Teatre del Liceu (Barcelona)
“Coser y Cantar”
+ info en
www.antoniafontoficial.com
www.myspace.com/antoniafont



Marah
+
Midnight Travellers

Sábado 5 de abril, 22:30
Rockòdrom de l’Ajuntament
(Hostalets de Balenyà (Barcelona))
+ info en
www.kok.cat
www.marah-usa.com
www.myspace.com/marahusa
www.myspace.com/themidnighttravellers



Moreno del Metal
+
Nada Suite
+
Estirpe

Sábado 12 de abril, 22:00
Sala Mephisto (Barcelona)
+ info en
www.myspace.com/morenodelmetal
www.morenodelmetal.com
www.nadasuite.com
www.estirpe.net



Moreno del Metal
+
Arakiry
+
Powerslave

Sábado 18 de abril, 22:00
(Hostalets de Balenyà (Barcelona))
+ info en
www.myspace.com/morenodelmetal
www.myspace.com/powerslavecovers

La Odisea de Homer

Viernes 25 de abril, 23:30
Bar 972 (Ripoll (Girona))
+ info en
www.myspace.com/laodiseadehomer

La Odisea de Homer
+
Nyflheim

Sábado 10 de mayo, 21:00
Bar El Lokal (Manlleu (Barcelona))
+ info en
www.myspace.com/laodiseadehomer
www.myspace.com/nyflheim




To be continued...

Carpe Diem, Tempus Fugit

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Adagio Nº2 in C minor
Concerto for Oboe and string orchestra
(Benedetto Marcello 1686-1739)

boomp3.com

Costa encaixar, acceptar i assimilar els designis del destí quan aquest dicta sentència condemnatòria.

Fem el que fem, res canviarà el seu capritxós desig.
Potser un miracle però...

Tot i la meva ingenuïtat, fa anys que vaig deixar de creure en ells, per tant, m’he de resignar a tocar de peus en terra i afrontar la cruesa de la realitat amb la major naturalitat i fermesa que em son possibles.

No resulta fàcil compartir instants amb un amic que, des de fa uns dies, lluita desesperadament i amb una enteresa admirable, per esgarrapar-li un dia més a la vida que se li escapa i que, a més, en té plena consciència de que els fets són els que hi ha.

Son dies d’estirar plegats del cap del cabdell dels records emmagatzemats a la memòria.

Dies de fer repàs de vivències, algunes sorprenentment oblidades i de sobte recordades amb total claredat, d’altres impossibles d’oblidar.
Dies d'enganxar els petits fragments de les respectives memòries en el tapís del present creant un mosaic que quedarà per sempre a la ment dels que possiblement encara quedarem aquí (o no, qui ho sap?) per una temporadeta més.
Dies de preguntar-nos perquè no hem dut mai a terme determinades coses. De preguntar-nos perquè hem deixat fugir el temps com si no fos una cosa prou important.
Potser pensàvem que n’hi havia molt i que tardaria en acabar-se. Potser perquè mai se’ns ha acudit adonar-nos-en de que la vida està continguda dins d’un fosc sac al qual mai li veiem el cul i confiem en que n’hi ha força, sense saber quanta en queda en realitat. I potser no en queda gens.

I no poder fer res més que intentar fer-te costat, escoltar-te, parlar i somriure quan em dius que estic guapíssima i que no m’emboliqui amb cap home a no ser que sigui un armador tipus Onassis. I sobretot, somriure empassant saliva i respirant fons quan, a l’acomiadar-me, em dius que potser no hi haurà una propera vegada, perquè potser no hi arribaré a temps.

I abandonar la clínica amb el regust agredolç que em deixen l’estima, els records i la impotència. L’estima que sempre t’he tingut, els records que mai ningú em podrà prendre i la impotència que sento al no poder moure un sol dit només que per agafar-te la mà i donar-te les gràcies per tot allò que, a ben segur, mai t’he sabut agrair.

Una primavera otoñal

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Atrás quedó el otoño veraniego
que dio paso a un invierno primaveral.
Ahora se despide para dar paso
a una primavera, al parecer, otoñal.

No puedo dejar de preguntarme
con qué nos sorprenderá el verano…

Estaciones…

Vidas ajenas

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El Sebas y la Puri siempre habían sido inseparables.
Crecieron en el mismo barrio marginal de la ciudad que les vio nacer y además compartieron durante años pupitre en el barracón prefabricado donde les impartían clase el día que acudían a él.

Sebas era el tercero de 4 hermanos. Puri era la pequeña de 5.
El padre de Sebas, gitano apodado “El Percha” por su altura, murió apuñalado en una reyerta cuando él contaba sólo 6 meses.
A los pocos días, “El Marqués”, un payo con mucho porte y palique pero pocos actos honestos, padre de una Puri recién nacida, abandonaba a su familia sin mediar palabra. Nunca se volvió a saber de él, lo cual dio pie a muchas leyendas.

Sus respectivas madres, compartiendo circunstancias, se unieron para luchar en común y acarrear la tremenda carga que supone tener unos hijos a los que criar.
Se turnaban en la fábrica de curtidos para que, alternativamente, una de ellas pudiera estar siempre disponible para cuidar a los niños.
Aun así, debían sacrificar horas de sueño para armar los ramos de flores de plástico que vendían las mañanas de los domingos en la puerta principal del cementerio, con los más pequeños colgados al cuello, y que les permitía sacarse unos duros extra.

A pesar de los genes, las penurias, los novillos y los malos ejemplos que les rodeaban en la vecindad, Sebas y Puri optaron por intentar tomar lo que la sociedad denomina “el buen camino”.

A los trece años se prometieron amor eterno y, aunque ninguno de los dos estaba interesado en seguir con sus estudios, también se comprometieron a luchar juntos por salir del agujero en el que se habían criado.
Sebas le rogó a Pedro, el mecánico del barrio, que le aceptase como aprendiz y chico de los recados, y Puri, en tanto no tuviese edad para poder trabajar en la fábrica, consiguió que “La Chon” la tomara en su peluquería como lavacabezas los viernes y sábados.
No era mucho el dinero que conseguían reunir, pero sí los conocimientos.

Sebas resultó ser un “manitas”, y en un par de años se conocía los motores y pormenores de los vehículos que visitaban el taller mejor que sus diseñadores.
Su patrón estaba más que contento con él, aunque un poco rabioso cuando los clientes empezaron a preferir las manos del chico a las suyas.

En cuanto cumplió los 14, Puri dejó a “La Chon” para incorporarse a la plantilla de la fábrica. A las pocas semanas empezó a sufrir problemas asmáticos y a los 3 meses cayó gravemente enferma. Tuvo que ser hospitalizada y los médicos diagnosticaron que la raíz de su problema eran los líquidos utilizados en el curtido de las pieles, por lo que tuvo que renunciar al trabajo.
El día que fue a firmar el finiquito Puri llevaba la debilidad y la desesperación impresas en su rostro, pero eso poco le importaba a nadie, ni nadie hizo el menor comentario al respecto.

Fue al salir cuando se topó con Manuel, el que había sido su jefe por unas semanas. Un señor amable y educado como no acostumbraban (ni acostumbran) a ser los jefes. Manuel deseaba hablar con ella y la invitó a un café. Sentados en la mesa de un desvencijado bar vecino a la fábrica, él sí que se interesó por lo sucedido. Puri enrojeció hasta la raíz de sus cabellos y trató de explicarlo a grandes rasgos y con pocas palabras, evitando por todos los medios vencer el nudo que la ahogaba en su garganta. Tras escucharla detenidamente, Manuel, conocedor de su eventual trabajo en la peluquería de “La Chon” , sacó un lápiz de su bolsillo, garabateó una dirección en una servilleta y se la tendió.
Manuel sabía que la Puri era una buena chica, hija de la Manuela, también una buena mujer a la que conocía desde hacía muchos años y le brindó la oportunidad de trabajar en la peluquería de Carmen, su mujer.

Pasaron los años y tanto el uno como el otro acabaron por tomar las riendas de los dos negocios ajenos.
El Sebas y la Puri se casaron al cumplir los 22 y fueron a vivir a un piso de alquiler de un humilde barrio obrero, un lugar muy distinto al que les había visto crecer.
Fruto de su amor, al poco tuvieron a Daniel y a Alba, y más tarde a Silvia.

De los 3 hermanos de Sebas sólo quedaba 1 y estaba en la cárcel acusado de diversos robos. Las drogas se habían cobrado la vida del mayor y el SIDA la del tercero.
De los 4 de Puri sólo quedaban 2. Al segundo, como al padre de Sebas, le dieron muerte en una reyerta. Al cuarto le atropelló un camión una noche de borrachera, cuando bajo los efectos del alcohol, intentó cruzar la autopista. El mayor se dedicaba a la recogida de chatarra. Le hizo un hijo a una gitanilla que enviudó a los 21 con 3 churumbeles a su cargo y la familia le obligó a escoger entre casarse con ella o ser linchado. Desde entonces ya eran 3 los hijos que le llevaba hechos, y seguía viviendo en el barrio donde nació y creció. El tercero era palmero de una estrella del flamenco y siempre andaba de giras. Cuando volvía al barrio sólo lo hacía por el breve espacio de tiempo que le llevaba visitar a su madre.

Con el paso del tiempo terminaron arrendando el taller mecánico y comprando la peluquería.
Sebas actualizó el taller, dotándolo con los últimos adelantos tecnológicos, y una primera marca de vehículos le ofreció representar a su firma. Sebas aceptó y al poco tiempo inauguró un concesionario propio fuera del barrio.

Puri dedicó parte de sus horas libres al aprendizaje del maquillaje de caracterización, algo que siempre había llamado su atención. Animada por su familia y sus propias clientas, se presentó a diversos concursos que le llevaron al mundo del cine y del espectáculo. Ya no podía pasar todo su tiempo en la peluquería pero sus 3 empleadas la sacaban adelante orgullosas de quien era su patrona.

El Sebas y la Puri decidieron un buen día trasladarse a una vivienda más grande y llevarse a sus respectivas madres, ya ancianas, a vivir con ellos.
Ya no trabajaban en la fábrica de curtidos, y aunque no era necesario, seguían armando ramos de flores de plástico para venderlos los domingos en el cementerio, junto a otros de flores frescas.
Sebas y Puri las llevaban y las recogían, y les adquirían los ramos que llevaban a las tumbas de sus hermanos.

Daniel y Alba habían llegado a la universidad. Daniel estaba en la facultad de telecomunicaciones y Alba en la de ciencias políticas. Silvia aspiraba a ser actriz y fue enviada a Londres para cursar arte dramático.

Sus madres fallecieron con 3 meses de diferencia. Daniel marchó a EEUU a hacer el doctorado y allí conoció al amor de su vida, por lo que no regresó. Alba fue becaria de un embajador con el que se acabó casando y se fue a vivir con él a un país asiático. Silvia andaba dando tumbos por Europa y las Américas, intentando ser la estrella con la que soñaba.

El Sebas y la Puri se quedaron solos con su amor eterno, preguntándose si habían hecho lo apropiado, y entraron en una espiral depresiva.
Al poco, la salida de la cárcel de César, el hermano de Sebas, vino a romper la monotonía de sus vidas. Le acogieron ilusionados en su hogar y Sebas le ofreció un trabajo sencillo pero muy bien remunerado en uno de sus talleres.
Nunca sabremos qué habría sido del Sebas y la Puri si no hubieran estado en el sitio y lugar oportunos, y Pedro y Manuel no hubieran aparecido en sus vidas, pero sí sabemos que fue de ellas.

El Sebas y la Puri encontraron la muerte en su propia casa la noche de un sábado 31 de octubre, de manos de unos asaltantes. Esta vez no estuvieron en el lugar y momento oportunos puesto que, como cada fin de semana, debían hallarse a muchos kilómetros de allí.

Pero a César se le había pasado un detalle por alto. Al día siguiente era día de difuntos, y el Sebas y la Puri decidieron quedarse en su domicilio para visitar por la mañana las tumbas de sus seres queridos. Los únicos a los que podían visitar.

Daniel, Alba y Silvia, regresaron para dar sepultura a sus padres, liquidar los negocios y repartirse la herencia.
César volvió a la cárcel en cuanto se descubrió su implicación en el asalto.

Después todos desaparecieron, pero antes de partir compraron unas flores de plástico en la entrada del cementerio.

Nadie estaba seguro de volver algún día a lo que para ellos formaba, desde hacía ya tiempo, parte del pasado.

Camp de la Bota (Barcelona, 1971)

La niña que vio sus sueños cumplidos

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Ser bailarina,

eternamente joven y admirada,
protagonista única de una obra,
luciendo un traje de ensueño,
y vivir por siempre en un palacio de cristal.

Los sueños no siempre se cumplen pero,
a veces,
cuando lo hacen,
no son exactamente como los habíamos imaginado.

A menudo nos condenan a una realidad indeseada e indeseable.
A menudo somos nuestra propia víctima… Nuestro propio verdugo.

Post concertum: Roger Mas

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Dins del cicle "Músiques Tranquil·les" d’enguany i sota el títol de "Mística domèstica despullada", Roger Mas va actuar dissabte a la sala Clap, de Mataró.

En Roger va néixer a Solsona al 1975. Inicià estudis de música i instrument als 5 anys de la mà del seu avi, Joan Solé i Costa, i treballà ja de molt petit com a clarinetista i saxofonista en diferents formacions.
Diversos premis li van possibilitar al 1997 l'enregistrament de la seva opera prima, Les Flors del Somni.

Va obrir amb temes de "Cançons Tel·lúriques", el seu darrer treball, amb les seves cançons més místiques i una petita col.lecció de mantres, creant un ambient místic i transcendental que, per sort, va acabar abans de que a tots ens vencés la son, per a donar pas a altres temes diguem-ne més rítmics.

La veritat és que vaig anar-hi sense saber massa bé que anava a veure/escoltar, portada per les vegades que he escoltat el seu nom i l’oportunitat de que el concert era a casa.

Em van agradar molt les melodies i la veu d’en Roger, però particularment em vaig sentir com qui assisteix a un ritus oficiat en llengua aliena, d’una secta que no és la seva.
Potser perquè la cantautoria catalana en general mai m’ha atrapat, potser perquè no té perquè agradar-me tota la música d’autor, potser perquè no era el dia, potser perquè no soc prou intel·ligent... No ho sé, l’única cosa que sé és que m’he passat el cap de setmana llegint textos seus, fins i tot traduïts al castellà per si era una problema idiomàtic, però no, no acabo ni d'entendre, ni de connectar amb el que m’explica.

Però una cosa no treu l’altre i em van semblar genials l’ Ivan C. Dach (Pell de Serp) a la guitarra, en Xavier Guitó al teclat i, encara que amb menys possibilitats de lluir-se, també l’Arcadi Marcet (Abús) al contrabaix.

El concert es va acabar quan, després de varis bisos, en Roger va oblidar la lletra de la cançó que estava interpretant i, amb el seu molt particular sentit del humor, va decidir que com que mai havia clos un concert així, era un bon dia per a fer-ho.

http://www.rogermas.net
www.myspace.com/rogermas
http://www.youtube.com/rogermas

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Roger Mas al Clap, 15/03/2008

Fragment de “REBEQUERIA” (dp, 2003)

«Sense ordre ni concert. Econòmic automòbil de gasoil, com dèiem. L'arc de Sant Martí, befa i mofa de ningú. Potser algun dia se'ns mostrarà un camí que vindrà tot sol a naltres, s'escorrerà sota els nostres peus i el veurem venir per davant, passar sota nostre i marxar per darrere sense moure una cama, ni tan sols un peu. Vida somniada. El sol davant i la lluna al cul. A la casa de pedra no hi toca l'ombra ni la torxa. El jusquiam hi neix amb l'herba talpera i cada dia busquen belladona que s'amaga dins els boscos. Caminen amb els pèls, quina bella manera de fer-ho! Surten amb l'alba i tornen abans del pic de migdia. No tenen pressa perquè no senten. Ni parlar. Neandertals coll de xai. Gai país groc. De rol fugit. Aliat dels sentiments ignots. Penediu»


Fragmento de “REBEQUERIA” (dp, 2003)

«Sin orden ni concierto. Económico automóvil de gasóleo, como decíamos. El arco iris, befa y mofa de nadie. Quizás algún día se nos mostrará un camino que vendrá de por sí a nosotros, se escurrirá bajo nuestros pies y lo veremos venir por delante, pasarnos por debajo y marcharse por detrás sin mover una pierna ni tan solo un pie. Vida soñada. El sol delante y la luna en el culo. En la casa de piedra no da la sombra ni la antorcha. El beleño nace ahí con la hierba de topos y cada día buscan belladona que se esconde dentro de los bosques. Caminan con los pelos ¡qué bella manera de hacerlo! Salen con el alba y vuelven antes del pico de mediodía. No tienen prisa, porqué no sienten. Ni hablar. Neandertals cuello de cordero. Gay país amarillo. De rol huido. Aliado de los sentimientos ignorados. Arrepentir»